今月の特別展

これまで数々の斬新で画期的な作品を生み出してきた千住 博。
1995年、創立100周年の第46回ヴェネツィアビエンナーレに出品した「ザ・フォール(滝)」は個人賞として最高の名誉芸術家顕彰(優秀賞)を受賞した。
英国の巨匠を下しての受賞に加えて、絵画部門での受賞は東洋人として初の快挙となった。天然の岩絵具で描いた日本画「ザ・フォール(滝)」が世界のアートシーンで現代アートとして評価された衝撃的な出来事であった。
近年は高野山金剛峯寺の襖絵奉納など数々の功績は枚挙にいとまがない。
本作「ウォーターフォール」は岩絵具の青で描いた背景のパネルの上から下に絵具(胡粉)を流して、絵具が流れたいように流している。つまり描いた滝ではなく絵具による滝であって、絵具の流れた跡が全部画面に残っていて臨場感に溢れている。
雪舟や狩野永徳が目標とした中国の宋元画が日本画の源泉と語る千住 博。
この先達から受け継いだ日本画を時代も、民族も、国境も越えて千住は世界に認めさせた。
本作品は飾りやすい人気の3号スクエアサイズの珠玉の逸品である。
ここ数年、千住の作品価格は高騰が著しく、新作の入手は極めて難しい状態が続いている。

フランス、シラク元大統領から「最もフランス的な日本人」と評された荻須高徳。生涯のほとんどをパリで暮らし、時代と共に移り変わるパリの裏街を描き続けた。
裏通りでひっそりと暮らすパン屋、カフェ、たばこ屋などの人々の生活や歴史が滲むパリの風景を題材にした多くの名作を残した。
本作品のタイトルになっているカモーリはイタリアの人口5200人程の地中海に面した小さな漁村。本作は漁師たちの生活感漂う家並みを描いている。
本作品はペンによるスケッチ画に、線描を活かすため、透明水彩で着色している。滲み、温かみのある色調など水彩画がもつ透明感、清涼感のある爽やかさは油彩画にはない魅力と言える。
光輝く地中海の長閑な午後のひとときを描いた本作品「カモーリ」は、家族のために働く漁師たちへのオマージュなのであろう。
飾る場所を選ばず、ほっとする空間を演出してくれる、荻須の洗練された水彩画である。

ポップアートを代表する作家、アンディ・ウォーホル(1928～1987)は言うまでもなく、戦後のアメリカ文化を体現するスーパースターである。
ニューヨークで1950年代にグラフィックデザイナーとして出発した彼は、まもなく美術を志すようになり、1960年代の初めにマリリン・モンロー、キャンベルスープ缶、コカコーラの瓶などの大衆的イメージをシルクスクリーンなどによって機械的に反復した絵画を発表して美術界に衝撃を与えた。
さらに美術のみならず、前衛的な映画の制作、ロック音楽のプロデュース、有名人へのインタビュー雑誌の創刊など幅広い活動を通じて、1960年代アンダーグラウンド芸術の帝王として君臨する。
1970年以降はニューヨーク社交界の花形として常に話題の中心にいた。本作「KIKU」は1983年に日本で開催される展覧会のために制作された「KIKU」シリーズ版画3部作の中の1枚。
ウォーホルはこのシリーズの制作にあたり、皇室の家紋でもあり日本を象徴する菊の花をモチーフにする事に決めた。
彼はこの版画を日本の工房で制作する事を希望し完成させた。
作品は透明感のある色彩、菊の花の輪郭線、色彩のグラデーションなど出色の出来栄えと内外で高い評価を得た。本作品は3部作の中でも最も入手が難しいとされる人気作である。
現代アートが世界の美術市場を席巻している今日、名実共にその頂点に立つアンディ・ウォーホルの作品は資産価値も高く高騰が続いている。